©

Shutterstock 

Lees! -

Als je wilt schrijven...lees! Schrijvers worden beïnvloed en gevormd door andere schrijvers. Laat je inspireren door je favoriete auteurs.

©

Shutterstock 

Dagelijkse doelen stellen -

Leg de lat niet te hoog, zodat je niet gedemotiveerd raakt en stel dagelijkse doelen. Je kunt rustig beginnen en streven naar 1.000 woorden per dag. Het hoeft niet per se morgen af.

©

Shutterstock 

Maak een lijstje -

Waarom wil je schrijven? Schrijf een lijst op van je motivaties om te schrijven en pak die erbij als je merkt gedemotiveerd te raken. Het kan geweldig zijn om jezelf te motiveren.

©

Shutterstock 

Goede gewoonten -

Je gaat waarschijnlijk niet fulltime je eerste roman schrijven, dus het is belangrijk om tijd te besteden aan je andere verantwoordelijkheden. De sleutel is om goede gewoonten te ontwikkelen als het gaat om schrijven. Reserveer hiervoor tijdsblokken, op een specifieke plaats. Maak daar een gewoonte van en het zal blijven plakken.

©

Shutterstock 

Denk vooruit -

Neem eerst de tijd om te bedenken wat je wilt en ga dan pas schrijven. Waar brengt die verhaallijn je naartoe? Moet je daarvoor eerst wat onderzoek doen? Het is het beste om vooruit te denken, zodat je het meeste uit je schrijftijd kunt halen.

©

Shutterstock 

Sla je werk op -

Als je op een computer schrijft, zorg er dan voor dat je reservekopieën hebt in een cloud en misschien zelfs op een fysiek apparaat zoals een USB-stick. Als je meer van pen en papier houdt, hoef je je geen zorgen te maken: als je daarvan foto's maakt met je telefoon, weet je zeker dat je woorden veilig zijn.

©

Shutterstock 

Een thesaurus is je beste vriend -

Een thesaurus is een naslagwerk met synoniemen, antoniemen en hyperoniemen. Vind er een die makkelijk voor je werkt en het zal je schrijven een stuk makkelijker maken.

©

Shutterstock 

Schrijf vanalles -

Actie gaat aan inspiratie vooraf, niet andersom. Vaak moet je gewoon beginnen met schrijven om dan te gaan denken. Het is het tegenovergestelde van de geromantiseerde versie van creativiteit.

©

Shutterstock 

Schrijf over wat je weet -

Een voorbeeld: als je een muzikant bent, zal het gemakkelijker voor je zijn om een verhaal te vertellen waarbij muzikanten betrokken zijn, toch? Je weet hoe het is, hoe het voelt, hoe de dingen gaan. Schrijven over wat je weet maakt het verhaal niet alleen geloofwaardiger, het maakt het ook makkelijker om te schrijven.

©

Shutterstock 

Je eigen verhaal moet je raken -

Als je een emotioneel verhaal schrijft en het raakt je niet, verwacht dan niet dat dit bij de lezer anders zal zijn. Omgekeerd, als je tijdens het proces een traan laat vallen, kunnen lezers hetzelfde gevoel delen wanneer ze jouw woorden lezen.

©

Shutterstock 

Lees hardop -

Dit is de beste manier om ervoor te zorgen dat het tempo van de zinnen goed is. Ritme is erg belangrijk als het gaat om schrijven. Het hardop voorlezen voor jezelf kan echt helpen.

©

Shutterstock 

Wie vertelt het verhaal? -

Kies een standpunt om het verhaal te vertellen. Is er een verteller? Wordt het verhaal in de eerste of tweede persoon verteld?

©

Shutterstock 

Laat zien (maar vertel niet) -

Denk hierbij aan het schrijven van fictie. Je wilt het verhaal aan de lezer laten zien. Je wilt dat ze zich de ervaring voorstellen en erdoor verrijkt worden.

©

Shutterstock 

Karakters, karakters, karakters -

Natuurlijk is een goed plot erg belangrijk, maar het moet eerst gebaseerd zijn op goede karakters. Denk aan een hoofdpersoon die sterk genoeg is om het verhaal te dragen, en het verhaal zal zich bijna als vanzelf vertellen.

©

Getty Images

Laat je personages niet cliché klinken -

Het creëren van multidimensionale karakters verrijkt je verhaal. Stel dat je schrijft over een Parijse vrouw; misschien is een baret gewoon te stereotiep. Waarom geef je haar niet andere specifieke kenmerken? Maak haar bijvoorbeeld een lastige vriendin, of gepassioneerd door een bepaald muziekgenre.

©

Shutterstock 

Motivatie van karakters -

Je personages hebben een soort van motivatie nodig. Dit is vooral belangrijk als je moeite hebt om een personage een richting te geven. Vraag jezelf gewoon af: 'Wat wil dit personage?'

©

Shutterstock 

Ga niet overboord met gedetailleerde beschrijvingen van personages -

Het is waar dat sommige auteurs erin slagen om het voor elkaar te krijgen en je kunt natuurlijk fysieke beschrijvingen van de personages geven. Doe dit gewoon niet op een manier dat de lezer uitschakelt en de alinea wil overslaan.

©

Shutterstock 

Open de roman niet met het weer -

Tenzij het een direct effect heeft op een persoon, b.v. de reactie van een personage op het weer. Als het alleen maar is om de sfeer te bepalen, wees dan kort en ga verder met mensen, dat is waar de meeste lezers naar zullen zoeken in de openingsregels.

©

Shutterstock 

Sla de proloog over -

Prologen werken een beetje in non-fictie, maar als het op romans aankomt, hebben ze niet veel zin. Tenzij je echt een achtergrondverhaal moet maken, kan een proloog irritant zijn. Wat je in de proloog had willen schrijven, kan meestal ergens anders in het boek worden verteld.

©

Shutterstock 

Beheers het gebruik van regionale dialecten en accenten -

Deze kunnen karakter aan je roman geven, maar waak ervoor dat het vermoeiend wordt.

©

Shutterstock 

Wees zuinig met je uitroeptekens! -

Een goede vuistregel is om twee of drie per 100.000 woorden te gebruiken.

©

Shutterstock 

Houdt het bij 'zei' om de dialoog te voeren -

Het is niet nodig om fancy te worden als het gaat om het voeren van dialogen. Het zal de aandacht van de lezer alleen maar afleiden van de dialoog zelf. Alle andere woorden, zoals 'mopperend' of 'lachend', kunnen opdringerig en afleidend zijn.

©

Shutterstock 

En gebruik geen bijwoord om het werkwoord 'zei' te wijzigen -

Elmore Leonard's '10 Rules of Good Writing' vertelt ons: 'Gebruik nooit een bijwoord om het werkwoord 'zei' te wijzigen". Dit zal het ritme doorbreken en de lezer afleiden.

©

Shutterstock 

Gebruik nooit de woorden 'plotseling' of 'de hel brak los' -

Leonard herinnert ons eraan dat dit no-go's zijn als het gaat om het schrijven van een roman. Degenen die het woord 'plotseling' wel gebruiken, lijken ook de neiging te hebben om meer uitroeptekens te gebruiken dan nodig is.

©

Shutterstock 

Ben niet teveel met het genre bezig -

De analyse van de tekst kun je beter aan anderen over laten. Het laatste wat je wilt, is je zorgen maken over tot welk genre het behoort. Laat dit aan critici over.

©

Shutterstock 

Je eerste concept is gewoon je eerste concept -

Het is niet nodig om je er druk over te maken. Het is een eerste versie, met fouten, met veel woorden die moeten worden bewerkt en nagelezen. Probeer het niet meteen perfect te willen schrijven. Laat het eerste ontwerp het eerste ontwerp zijn.

©

Shutterstock 

Vind een goede redacteur -

Werken met een goede redacteur is essentieel. Een goede samenwerking kan een enorm verschil maken in hoe je boek eruitziet.

©

Shutterstock 

Geloof in jezelf -

Twijfel is vervelend. Je zult er vaak doorheen gaan. Uiteindelijk moet je gewoon op je gevoel vertrouwen. Het is tenslotte jouw roman, niet die van iemand anders.

©

Shutterstock 

Sta jezelf toe van gedachten te veranderen -

Lees je de eerste 50 pagina's terug en ben je ergens niet zeker over? Ga terug, herschrijf en verander het verhaal indien nodig. Het is van jou en je kunt ermee doen wat je wilt.

©

Shutterstock 

Regels zijn er om overtreden te worden -

Iedereen is anders en we werken op verschillende manieren. Dit zijn hoogstens richtlijnen. Veel auteurs zullen je vertellen dat ze precies het tegenovergestelde doen en succesvol zijn. Durf!

Bronnen: (MasterClass) (The New Yorker) (The Guardian) (The New York Times)

©

Shutterstock